Honrar el pasado, crear el futuro
Nacido en la ciudad de Nueva York en 1964, Lenny Kravitz creció rodeado de música, cultura y un sentido de identidad que combinaba rock, funk, soul y góspel desde una edad muy temprana. Roxie Roker, su madre, era actriz; Sy Kravitz, su padre, era productor de televisión. La música se convirtió en un componente habitual de su vida; ya en la adolescencia, componía canciones y tocaba varios instrumentos. Entre Manhattan y Los Ángeles, sus années de formation fueron dedicadas à absorber los sonidos y paisajes que inspirarían su estilo.
En 1989 publicó Let Love Rule, su primer álbum. El disco mezclaba letras emocionales y melodías soul con rock de la vieja escuela. Con su sonido orgánico y actitud do-it-yourself, se destacaba de las tendencias contemporáneas. La mayoría de los instrumentos fueron escritos, arreglados y tocados por el propio Kravitz. Este enfoque llegaría a definirlo. Con esta primera entrega, se consolidó como un artista apasionado, con una visión personal clara y un fuerte apego a la música de los años 60 y 70.
El éxito masivo llegó en los años 90. Mama Said (1991) y Are You Gonna Go My Way (1993) ampliaron considerablemente su alcance. Canciones como It Ain’t Over ‘Til It’s Over, Always on the Run y Believe se convirtieron en clásicos de la radio. Añadió cuerdas, metales y coros de una manera natural, combinando riffs de guitarra rock con ritmos soul. A menudo vinculaba música, moda y performance de forma coherente, creando también una poderosa identidad visual.
Con discos como Circus (1995) y 5 (1998), siguió experimentando en nuevas direcciones. Este último incluía Fly Away, uno de sus temas más conocidos, que incorporaba un aire más funk y electrónico sin perder la energía en vivo que lo caracteriza. Kravitz se hizo conocido por su capacidad para modernizar influencias del pasado. A menudo grabados con equipos analógicos y con atención a la claridad y la textura, sus temas conservaban siempre una calidad cálida y nítida.
A lo largo de su carrera, ha trabajado con varios músicos famosos, incluidos Mick Jagger, Jay-Z y Madonna. El amor, la unidad, la espiritualidad y la libertad son algunos de los temas que sus canciones exploran con frecuencia. Nunca ha seguido modas pasajeras. En cambio, se ha mantenido fiel a una música que refleja quién es y lo que representa. Con un enfoque en el sonido, la atmósfera y el contacto con el público, sus actuaciones son dinámicas y generosas.
Kravitz también ha aparecido en varias películas, especialmente en Los juegos del hambre, donde interpretó a Cinna. Ese papel lo expuso a una nueva generación que luego descubrió su música. Álbumes como Baptism, Black and White America y Raise Vibration han seguido su trayectoria, cada uno presentando nuevas canciones con letras reflexivas, grooves marcados y una mezcla de texturas acústicas y eléctricas.
Grabado en su estudio de las Bahamas, lanzó en 2024 Blue Electric Light. El álbum demuestra que su energía creativa sigue intacta. Canciones como TK421, Human y Heaven ofrecen melodías memorables, ritmos profundos y una sensación de alegría y movimiento. Blue Electric Light prueba que Lenny Kravitz conserva la misma pasión que marcó su primer disco: un amor por el sonido, el ritmo y la capacidad de la música para unir a las personas, todo en una producción rica pero clara, con arreglos precisos y su característica mezcla de guitarras, bajo, batería y voces superpuestas.
