{"id":10527,"date":"2021-08-12T13:00:00","date_gmt":"2021-08-12T11:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/riffsandbeats.com\/non-classe\/blondie-suficiente-cool-para-las-dos-salas\/"},"modified":"2026-11-09T07:12:44","modified_gmt":"2026-11-09T06:12:44","slug":"blondie-suficiente-cool-para-las-dos-salas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/riffsandbeats.com\/es\/criticas\/grupos\/blondie-suficiente-cool-para-las-dos-salas\/","title":{"rendered":"Blondie – Lo bastante cool para las dos salas"},"content":{"rendered":"

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Del CBGB a Parallel Lines<\/h3>\n

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En un loft helado del Bowery, con guantes para ensayar, Debbie Harry y Chris Stein rehac\u00edan una y otra vez una canci\u00f3n a la que solo llamaban the disco song. Afuera, los camioneros gritaban \u00abHey, Blondie\u00bb hacia el pelo de Harry. Adentro, el nombre se qued\u00f3. Blondie se forma en Nueva York en 1974 sobre los restos de The Stilettos, aprende las salas en CBGB y Max’s Kansas City, y cambia de g\u00e9nero de una canci\u00f3n a otra sin tratar ese cambio como un problema.<\/p>\n

El debut, Blondie, llega en diciembre de 1976 en Private Stock, producido por Richard Gottehrer, un eco de Phil Spector cruzado con una forma de cantar downtown. Am\u00e9rica casi no se entera. Australia y el Reino Unido s\u00ed, sobre todo despu\u00e9s de que Countdown ponga por error \u00abIn the Flesh\u00bb y la cara B equivocada se convierta en el sencillo que abre la puerta. Chrysalis compra el contrato. Plastic Letters, febrero de 1978, acerca \u00abDenis\u00bb a la cima brit\u00e1nica y demuestra que una banda new wave americana puede tener un \u00e9xito sin alisar el arreglo.<\/p>\n

Luego se cierra el sexteto: Harry, Stein, Clem Burke, Jimmy Destri, Frank Infante, Nigel Harrison. Con Mike Chapman a la mesa, Parallel Lines cae en septiembre de 1978 y no se queda en un solo estilo. \u00abHanging on the Telephone\u00bb es un sprint. \u00abOne Way or Another\u00bb es una amenaza sobre un tempo rock. Y \u00abHeart of Glass\u00bb, aquel boceto de loft por fin terminado con un pulso Roland y Kraftwerk en el aire, llega al n\u00famero uno en Gran Breta\u00f1a y Am\u00e9rica a principios de 1979. Los amigos punk murmuran venta. Burke primero se neg\u00f3 a tocarla en directo. La pista de baile igual se qued\u00f3 con el sencillo.<\/p>\n

Eat to the Beat sigue en 1979 con \u00abDreaming\u00bb, \u00abAtomic\u00bb, un \u00e1lbum en v\u00eddeo antes de que el formato tuviera nombre. \u00abCall Me\u00bb, escrita con Giorgio Moroder para American Gigolo, pasa seis semanas en el n\u00famero uno de EE.UU. en 1980. Autoamerican, en noviembre, estira m\u00e1s: reggae v\u00eda \u00abThe Tide Is High\u00bb, y \u00abRapture\u00bb, que mete el hip-hop en el Hot 100. Harry nombra a Fab Five Freddy en la letra. El v\u00eddeo muestra el encuentro en pantalla.<\/p>\n

Las influencias conviv\u00edan: eco Phil Spector v\u00eda Gottehrer, ritmo Kraftwerk en \u00abHeart of Glass\u00bb, memoria de ritmo Chic en giros disco posteriores, velocidad punk de CBGB en \u00abHanging on the Telephone\u00bb. La voz de Harry pod\u00eda susurrar o cortar. La guitarra de Stein mantuvo un borde \u00e1spero del downtown dentro de las mezclas m\u00e1s claras. Ese cruce explica por qu\u00e9 Blondie pod\u00eda tocar un club new wave y una discoteca la misma semana sin cambiar el grupo de base.<\/p>\n

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La atenci\u00f3n cae torcida. Harry se vuelve el rostro que la c\u00e1mara prefiere, lo que ayuda a los sencillos y desequilibra a la banda. The Hunter, 1982, llega m\u00e1s flaco, la gira europea cancelada, la banda anuncia su final en noviembre. Stein enferma de p\u00e9nfigo. Harry se retira para cuidarlo y luego construye un camino en solitario: KooKoo con Nile Rodgers y Bernard Edwards, despu\u00e9s Rockbird y el \u00e9xito brit\u00e1nico \u00abFrench Kissin'\u00bb. Burke toca en otros grupos que quieren una bater\u00eda dura y precisa. Destri produce. El cat\u00e1logo sigue sin ellos.<\/p>\n

Las puertas de entrada siguen claras. Blondie y Plastic Letters para la subida CBGB. Parallel Lines para la puerta global. Eat to the Beat y Autoamerican para experimentos disco y reggae. A\u00f1ade \u00abHeart of Glass\u00bb, \u00abOne Way or Another\u00bb y \u00abRapture\u00bb y oyes tres estilos que la banda aprendi\u00f3 a poner en el mismo cartel. Junto a los arreglos de escuela de arte de Talking Heads o el punk de una sola velocidad de Ramones, Blondie puso el estribillo primero y los bordes m\u00e1s duros despu\u00e9s, y por eso la radio pop a\u00fan reconoce el cat\u00e1logo.<\/p>\n

Vuelven en 1997. No Exit, 1999, da a Gran Breta\u00f1a \u00abMaria\u00bb, un sexto n\u00famero uno UK veinte a\u00f1os despu\u00e9s de \u00abHeart of Glass\u00bb, raro acto americano con n\u00fameros uno a lo largo de tres d\u00e9cadas. Hall of Fame en 2006. Giras que nunca llegan del todo a museo. Discos posteriores, Panic of Girls, Pollinator, dejan canciones nuevas en el repertorio. La banda no se qued\u00f3 en un solo estilo. Sigui\u00f3 sumando el siguiente.<\/p>\n

Lo que queda es un cat\u00e1logo pop en el que los a\u00f1os de CBGB todav\u00eda se oyen en los temas m\u00e1s r\u00e1pidos. Blondie no invent\u00f3 la new wave, el disco ni el punk. Debbie Harry, Chris Stein y Clem Burke aprendieron a usar los tres en el mismo cartel. Parallel Lines y \u00abHeart of Glass\u00bb ampliaron las salas. Las noches de Max’s y CBGB explican por qu\u00e9 los \u00e9xitos nunca sonaron a producto liso. Tocar las dos salas era el trabajo.<\/p>\n

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