{"id":7656,"date":"2022-01-19T16:00:00","date_gmt":"2022-01-19T15:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/riffsandbeats.com\/sin-categoria\/lenny-kravitz-groove-y-seduccion-en-forma-humana\/"},"modified":"2026-11-09T07:12:54","modified_gmt":"2026-11-09T06:12:54","slug":"lenny-kravitz-groove-y-seduccion-en-forma-humana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/riffsandbeats.com\/es\/criticas\/artistas\/lenny-kravitz-groove-y-seduccion-en-forma-humana\/","title":{"rendered":"Lenny Kravitz – Groove y seducci\u00f3n en forma humana"},"content":{"rendered":"

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Multiinstrumentista nacido en NYC que llev\u00f3 el rock-soul de los 60 y 70 a la radio<\/h3>\n

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Lenny Kravitz lleg\u00f3 en 1989 con Let Love Rule<\/em>, un debut con soplo de cinta y zumbido de amplificador, mientras gran parte del pop de alrededor usaba barniz digital. Escrib\u00eda, arreglaba y tocaba la mayor\u00eda de los instrumentos \u00e9l mismo, un h\u00e1bito que nunca abandon\u00f3 del todo aunque crecieran los presupuestos. La voz se situaba entre la aspereza rock y la s\u00faplica soul. La producci\u00f3n manten\u00eda calor anal\u00f3gico y un vocabulario de los 60\/70 actualizado para la radio de finales de los 80, con guitarra, bajo y bater\u00eda todav\u00eda audibles.<\/p>\n

Kravitz naci\u00f3 en Nueva York en 1964, hijo de la actriz Roxie Roker y del productor de televisi\u00f3n Sy Kravitz. A\u00f1os formativos repartidos entre Manhattan y Los \u00c1ngeles alimentaron rock, funk, soul y gospel. De adolescente tocaba guitarra, bajo, bater\u00eda y teclados y escrib\u00eda partes para cada uno. Ese h\u00e1bito se qued\u00f3: un m\u00fasico que toca las partes de una banda, no un cantante que espera a m\u00fasicos de sesi\u00f3n.<\/p>\n

Mama Said<\/em> (1991) y Are You Gonna Go My Way<\/em> (1993) ampliaron el p\u00fablico. \u00abIt Ain’t Over ‘Til It’s Over\u00bb tomaba armon\u00edas doo-wop y l\u00f3gica de cuerdas Motown. \u00abAlways on the Run\u00bb pon\u00eda la guitarra de Slash junto a la secci\u00f3n r\u00edtmica de Kravitz. \u00abBelieve\u00bb y el tema hom\u00f3nimo convert\u00edan riff y falsete en cl\u00e1sicos de la FM. Cuerdas, vientos y coros se asentaban sobre acordes rock sin parecer pegados. Moda y look esc\u00e9nico segu\u00edan a la vista. Los discos segu\u00edan llevando las canciones.<\/p>\n

Circus<\/em> (1995) y 5<\/em> (1998) empujaron m\u00e1s lejos. \u00abFly Away\u00bb de 5<\/em> a\u00f1ad\u00eda bordes m\u00e1s funk y electr\u00f3nicos manteniendo el golpe en vivo en el grave. Kravitz se apoyaba en equipo vintage y texturas claras: fundamentos c\u00e1lidos y un lenguaje retro modernizado. Las colaboraciones con Mick Jagger, Jay-Z y Madonna se quedaron en ese carril. No se convirti\u00f3 en un producto de verso invitado.<\/p>\n

Los temas vuelven a lo largo del cat\u00e1logo: amor, unidad, espiritualidad, libertad. Las letras pueden inclinarse hacia lo sincero, pero los grooves suelen cumplir. Los conciertos venden sonido y contacto m\u00e1s que trucos de coreograf\u00eda. La actuaci\u00f3n, en especial Cinna en las pel\u00edculas de Hunger Games<\/em>, lo present\u00f3 a espectadores m\u00e1s j\u00f3venes que luego encontraron el cat\u00e1logo. \u00c1lbumes posteriores como Baptism<\/em>, Black and White America<\/em>, Raise Vibration<\/em> y Blue Electric Light<\/em> (2024) mantuvieron la misma temperatura con herramientas de producci\u00f3n actualizadas.<\/p>\n

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Las influencias est\u00e1n cerca si se escucha: acordes al estilo de Hendrix, l\u00f3gica mel\u00f3dica de los Beatles, ambici\u00f3n de Prince de tocar \u00e9l solo todas las partes, calor social de Curtis Mayfield y el puente rock-soul que construy\u00f3 Stevie Wonder. Kravitz usa esas fuentes sin copiar los discos. Las canciones se quedan al lado del rock y el soul de los 70. No los reproducen.<\/p>\n

En el sonido, partan de guitarra seca, bajo redondo y bater\u00eda al servicio de la canci\u00f3n, con una voz que puede susurrar o empujar sin romper el agarre entre bajo y bater\u00eda. La mezcla suele guardar el calor de los medios y un agudo m\u00e1s suave. Cuando aparecen las cuerdas, sostienen; rara vez ahogan el riff.<\/p>\n

Los puntos de entrada dependen del \u00e1nimo. Let Love Rule<\/em> para el primer \u00e1lbum. Are You Gonna Go My Way<\/em> para el pico rock-soul radiof\u00f3nico. 5<\/em> para \u00abFly Away\u00bb y bordes funk m\u00e1s ce\u00f1idos. A\u00f1adan \u00abAmerican Woman\u00bb, \u00abAgain\u00bb y \u00abLow\u00bb y oyen balada, riff y groove del mismo int\u00e9rprete.<\/p>\n

Junto a Prince o D’Angelo, Kravitz comparte ambici\u00f3n soul multiinstrumentista pero con m\u00e1s guitarra rock cl\u00e1sica al frente. Junto a pares rock contempor\u00e1neos, mantuvo la radio negra y el rock FM en la misma conversaci\u00f3n sin dividirse en dos carreras. A lo largo de d\u00e9cadas el m\u00e9todo se mantuvo cerca: la misma idea de sonido de sala, equipo actualizado y el mismo h\u00e1bito de tocar guitarra, bajo, bater\u00eda y teclados \u00e9l mismo.<\/p>\n

Las playlists de streaming a menudo arman canciones con colaboraciones de invitados. Los discos de Kravitz, de Let Love Rule<\/em> en 1989 a Blue Electric Light<\/em> en 2024, siguen metiendo a un solo m\u00fasico en la sala para escribir, arreglar y tocar la mayor\u00eda de las partes. Are You Gonna Go My Way<\/em>, de principio a fin, guarda el groove, la voz y una producci\u00f3n que se sigue en la guitarra y la bater\u00eda, sin barniz de software.<\/p>\n

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