{"id":9674,"date":"2019-08-05T16:00:00","date_gmt":"2019-08-05T14:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/riffsandbeats.com\/sin-categoria\/trainspotting\/"},"modified":"2026-11-09T07:11:41","modified_gmt":"2026-11-09T06:11:41","slug":"trainspotting","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/riffsandbeats.com\/es\/criticas\/peliculas\/trainspotting\/","title":{"rendered":"Trainspotting"},"content":{"rendered":"

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Iggy, Underworld y una bajada escocesa<\/h3>\n

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Lust for Life<\/em> de Iggy Pop empieza antes de que la pel\u00edcula haya nombrado Edimburgo. Trainspotting<\/em> de Danny Boyle, estrenada en Gran Breta\u00f1a en febrero de 1996, abre r\u00e1pido: Ewan McGregor como Renton, pies en la calle, un mon\u00f3logo que enumera la vida ordinaria para rechazarla. El guion de John Hodge, tomado de la novela de Irvine Welsh (1993), no se detiene a explicar la hero\u00edna. No hay un remate esperando. La c\u00e1mara sigue corriendo.<\/p>\n

Gran parte de la ciudad en pantalla es Glasgow haciendo de Leith. El truco no importa. Lo que importa es la pandilla, filmada como un grupo cuyo humor cambia seg\u00fan la escena. Spud de Ewen Bremner se disculpa tanto con la postura como con la frase. Sick Boy de Jonny Lee Miller usa el encanto como una t\u00e1ctica. Begbie de Robert Carlyle no necesita drogas para ser el hombre m\u00e1s peligroso de la habitaci\u00f3n. Diane de Kelly Macdonald llega m\u00e1s tarde. Ya ve ad\u00f3nde va este grupo. Boyle corta r\u00e1pido y con cortes precisos, como un single pop, en un momento en que la guitarra brit\u00e1nica hab\u00eda vuelto y la ma\u00f1ana siguiente formaba parte de la historia.<\/p>\n

La banda sonora dirige tanto como la c\u00e1mara. Perfect Day<\/em> de Lou Reed suena sobre una sobredosis y deja el horror en calma. Blur, Pulp, Temptation<\/em> de New Order, Brian Eno, Leftfield: el Britpop y lo que hab\u00eda a su lado van dentro de las escenas, no metidos como una pausa publicitaria. Luego los cr\u00e9ditos, y Born Slippy .NUXX<\/em> de Underworld, un tema que no se escribi\u00f3 para esta pel\u00edcula y se convirti\u00f3 en el sonido que la gente se qued\u00f3. Durante un a\u00f1o ese bombo devolv\u00eda la pel\u00edcula al momento: un suelo, una elecci\u00f3n, una mentira dicha r\u00e1pido. Iggy Pop abre la pel\u00edcula. Underworld la cierra. Entre esas dos se\u00f1ales, las canciones hacen un trabajo narrativo que el di\u00e1logo ordinario no pod\u00eda.<\/p>\n

La pel\u00edcula es m\u00e1s concreta que el argumento comercial de una historia escocesa de drogas. La amistad aqu\u00ed es un mal h\u00e1bito que todav\u00eda aparece en el momento justo. La salida es un robo disfrazado de rescate. Los chistes mantienen la distancia. Las canciones pop sostienen el ritmo. Boyle y Hodge no a\u00f1aden el discurso que mejorar\u00eda a cualquiera. Renton se sale robando, lo que la pel\u00edcula ni bendice ni oculta. El libro de Welsh era un coro de dialectos. La pel\u00edcula se queda en un par de ojos y deja que los dem\u00e1s empujen dentro del cuadro.<\/p>\n

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Interpretado con una libertad de expresi\u00f3n que a menudo asombra.<\/p>\n<\/blockquote>\n

(Derek Malcolm, The Guardian, 1996)<\/em><\/p>\n

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Se acus\u00f3 a la pel\u00edcula, pronto y a menudo, de volver estilizado lo s\u00f3rdido. La acusaci\u00f3n no est\u00e1 vac\u00eda. Los carteles naranjas viajaron lejos. Las cabezas rapadas y los chistes tambi\u00e9n. Todo eso lleg\u00f3 m\u00e1s lejos que el beb\u00e9 del techo. La respuesta de Boyle es la forma circular de la historia y una m\u00fasica que no moraliza. Una canci\u00f3n puede hacer que una ruina resulte atractiva. Eso forma parte del punto, no de un accidente de marketing. Para un oyente, el \u00e1lbum de la banda sonora sigue siendo un acceso a la Gran Breta\u00f1a de mediados de los noventa tan \u00fatil como cualquier recopilaci\u00f3n Britpop: Iggy y Lou Reed junto a Pulp y Underworld, la discoteca y la bajada en la misma lista de temas.<\/p>\n

Dos d\u00e9cadas despu\u00e9s, la secuela volvi\u00f3 a los mismos personajes y los encontr\u00f3 m\u00e1s viejos, lo que encaja con una pel\u00edcula sobre el tiempo robado. El primer Trainspotting<\/em> sigue siendo el que encaj\u00f3 con un estado de \u00e1nimo nacional sin pretender hablar por el pa\u00eds. Iggy Pop sigue abriendo la pel\u00edcula. Underworld sigue cerr\u00e1ndola. Entre esas se\u00f1ales, las canciones y las im\u00e1genes llegan juntas. La pel\u00edcula sigue funcionando por ese cruce de imagen y cat\u00e1logo, no como un p\u00f3ster de estilo de vida.<\/p>\n

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