La beauté dessinée en accords mineurs
Certaines chansons se déroulent comme des scènes de film oubliées, et A Night Like This avance en nuances de bleu sombre. Parue sur The Head on the Door en 1985, elle arrive à une époque où The Cure explorait toute l’étendue de ses émotions et de ses ambitions sonores. Devenu l’un des auteurs-compositeurs les plus subtilement sophistiqués de Grande-Bretagne, Robert Smith mêlait vulnérabilité et atmosphère avec une précision lyrique aiguisée par la solitude. Placée loin dans l’album, cette chanson palpite d’élégance et de tristesse, capturant quelque chose entre l’obsession et l’absence.
L’arrangement possède une qualité cinématographique. Les guitares chargées de reverb résonnent avec intention – elles ne brillent pas. La voix de Smith, plus proche que d’habitude, moins noyée dans les effets, ressemble à un murmure glissé sur un oreiller. La ligne de basse de Simon Gallup trace sa route sur une corde raide entre menace et mélancolie. Le solo de saxophone inattendu signé Ron Howe, du groupe Fools Dance, élève la chanson. Il surgit comme une cigarette allumée dans la pénombre, réchauffant un morceau autrement enseveli dans des ombres froides.
Smith a écrit A Night Like This alors que The Cure traversait une phase de complexité grandissante. Le groupe retrouva une forme de précision nouvelle avec le retour de Porl Thompson à la guitare et l’arrivée de Boris Williams à la batterie. L’album fut enregistré dans le sud de la France, où la lumière du soleil s’infiltrait doucement dans les recoins de leur noirceur. Cette chanson reflète ce mélange : introspective mais structurée, émotionnellement fragile mais musicalement assurée. Elle ne se défait pas. Elle tourne en boucle. Elle reste dans sa propre atmosphère.
Avec A Night Like This, The Cure a offert une pop parfaite, remplie de regrets romantiques et de regards sombres.
(Mojo Magazine, 2025)
Sa tension dramatique délicate est ce qui donne à cette chanson sa valeur durable. Elle ne cherche ni le climax ni l’excès. Elle s’élève. Des paroles contenues aux refrains planants, chaque élément est placé avec précision. Même lorsque les émotions grondent, la musique retient son souffle. Cette retenue fait sa force. Elle saisit non pas l’explosion, mais l’instant juste avant et juste après – celui où l’on comprend qu’un basculement a eu lieu, sans encore pouvoir le nommer.
One Evening Like Often, souvent évoquée avec une intensité qui tranchait avec sa version enregistrée toute en douceur, est devenue un moment fort des concerts du groupe. Elle incarne un instant de Cure reliant leur austérité des débuts à leur richesse future. La chanson ne cherche pas à capter l’attention. Elle avance avec l’assurance tranquille d’un récit qui connaît déjà sa fin. Et parfois, c’est justement cela qu’il faut savoir écouter.
