{"id":9595,"date":"2023-01-13T19:00:00","date_gmt":"2023-01-13T18:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/riffsandbeats.com\/non-classe\/led-zeppelin-the-weight-of-a-riff-2\/"},"modified":"2026-11-09T07:13:30","modified_gmt":"2026-11-09T06:13:30","slug":"led-zeppelin-the-weight-of-a-riff-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/riffsandbeats.com\/fr\/chroniques\/groupes\/led-zeppelin-the-weight-of-a-riff-2\/","title":{"rendered":"Led Zeppelin – Le poids d’un riff"},"content":{"rendered":"

[vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n

Des Yardbirds \u00e0 Stairway et au-del\u00e0<\/h3>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text]<\/p>\n

En 1968, Jimmy Page a h\u00e9rit\u00e9 d’un engagement de tourn\u00e9e des Yardbirds en train de se dissoudre, un groupe qu’il avait rejoint d’abord comme bassiste, puis comme deuxi\u00e8me guitariste aux c\u00f4t\u00e9s de Jeff Beck avant le d\u00e9part de ce dernier. Page a utilis\u00e9 cet engagement pour constituer un nouveau groupe : Robert Plant, un chanteur de vingt ans des West Midlands qui jouait dans les circuits r\u00e9gionaux ; John Paul Jones, musicien de session et arrangeur londonien avec plus d’exp\u00e9rience en studio que les trois autres r\u00e9unis ; et John Bonham, batteur de Redditch que Plant avait recommand\u00e9 et qui jouait dans des salles locales sans perc\u00e9e majeure. Ils ont r\u00e9p\u00e9t\u00e9 deux semaines, jou\u00e9 les dates scandinaves sous le nom de New Yardbirds, puis ont commenc\u00e9 \u00e0 enregistrer.<\/p>\n

Led Zeppelin (1969) a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9 en une trentaine d’heures r\u00e9parties sur deux sessions aux Olympic Studios de Londres. Cela sonne comme un groupe qui a d\u00e9j\u00e0 choisi sa direction et qui ne passe pas les s\u00e9ances \u00e0 douter. ‘Good Times Bad Times’ et ‘Communication Breakdown’ avan\u00e7aient \u00e0 une allure que le hard rock n’avait pas encore atteinte ; ‘Babe I’m Gonna Leave You’ et ‘Black Mountain Side’ montraient les instincts acoustiques de Page aux c\u00f4t\u00e9s du mat\u00e9riel \u00e9lectrique. L’approche \u00e9tait claire d\u00e8s le d\u00e9part : blues, folk et volume arrang\u00e9s dans des configurations qui changeaient par morceau plut\u00f4t que de suivre une recette fixe.<\/p>\n

La critique sur Led Zeppelin, selon laquelle ils auraient emprunt\u00e9 aux artistes blues afro-am\u00e9ricains sans cr\u00e9dit suffisant, a une base documentaire. ‘Whole Lotta Love’ s’inspire de ‘You Need Love’ de Willie Dixon ; ‘The Lemon Song’ de ‘Killing Floor’ de Howlin’ Wolf ; ‘Bring It on Home’ de Sonny Boy Williamson. Page avait absorb\u00e9 ces disques comme les Stones et Clapton l’avaient fait, mais l’histoire des arrangements \u00e0 l’amiable a rendu concrets les enjeux \u00e9conomiques de l’influence. Ce que Zeppelin a ajout\u00e9 au mat\u00e9riau, c’est une amplitude dynamique et une complexit\u00e9 structurelle : ils prenaient un cadre en douze mesures et le transformaient en un morceau en trois parties distinctes.<\/p>\n

Led Zeppelin III (1970) a \u00e9t\u00e9 en partie enregistr\u00e9 \u00e0 Bron-Y-Aur, un cottage isol\u00e9 du Pays de Galles sans \u00e9lectricit\u00e9, ce qui explique l’emphase acoustique de la premi\u00e8re face. ‘Tangerine’ et ‘Gallows Pole’ c\u00f4toyaient ‘Immigrant Song’, qui ouvrait l’album \u00e0 pleine force. Led Zeppelin IV (1971) contenait ‘Stairway to Heaven’, le morceau le plus discut\u00e9 du groupe, aux c\u00f4t\u00e9s de ‘Black Dog’, ‘Rock and Roll’ et ‘When the Levee Breaks’, enregistr\u00e9 \u00e0 Headley Grange dans le Hampshire avec la batterie de Bonham install\u00e9e dans le couloir pour capter la r\u00e9verb\u00e9ration naturelle qu’Andy Johns a enregistr\u00e9e en pla\u00e7ant les micros en haut de la cage d’escalier.<\/p>\n

Physical Graffiti (1975), double album, montrait l’\u00e9tendue du catalogue en une seule publication. ‘Kashmir’ \u00e9tait construit sur un drone et un arrangement orchestral influenc\u00e9 par l’Afrique du Nord sur un rythme au pas, pas \u00e0 une allure rapide. ‘Trampled Under Foot’ \u00e9tait un funk lourd. ‘In the Light’ s’ouvrait sur une atmosph\u00e8re lourde de synth\u00e9tiseurs. ‘Ten Years Gone’ et ‘The Rover’ montraient le travail de superposition de guitares de Page \u00e0 son point le plus \u00e9labor\u00e9. Houses of the Holy (1973) et Presence (1976) encadrent le double album ; In Through the Out Door (1979) reposait largement sur le travail de synth\u00e9tiseur de Jones.<\/p>\n

[\/vc_column_text][vc_single_image image=\u00a0\u00bb11071″ img_size=\u00a0\u00bbfull\u00a0\u00bb css=\u00a0\u00bb.vc_custom_1790075956917{padding-top: 24px !important;padding-right: 48px !important;padding-bottom: 24px !important;}\u00a0\u00bb][vc_column_text]<\/p>\n

Bonham est d\u00e9c\u00e9d\u00e9 en septembre 1980, retrouv\u00e9 dans son lit \u00e0 la maison de Page apr\u00e8s une nuit de consommation excessive d’alcool. Le groupe a annonc\u00e9 sa dissolution en d\u00e9cembre suivant, d\u00e9clarant clairement qu’il ne pouvait pas continuer sans lui. La d\u00e9cision a tenu : Page, Plant et Jones sont apparus ensemble au Live Aid en 1985 avec une section rythmique de fortune, puis avec Jason Bonham (le fils de John) pour le concert du quaranti\u00e8me anniversaire d’Atlantic Records en 1988 et enfin pour la r\u00e9union compl\u00e8te \u00e0 l’O2 Arena de Londres en d\u00e9cembre 2007, publi\u00e9e sous forme de film et d’album Celebration Day.<\/p>\n

\u00c0 c\u00f4t\u00e9 de Black Sabbath, Zeppelin avait plus d’amplitude dynamique et un ensemble d’influences plus large. Sabbath restait dans un son plus \u00e9troit d’un morceau \u00e0 l’autre. Deep Purple s’appuyait davantage sur des id\u00e9es classiques men\u00e9es par les claviers, des formes longues que Zeppelin utilisait moins, l\u00e0 o\u00f9 Zeppelin restait plus pr\u00e8s du blues. Des groupes am\u00e9ricains comme Aerosmith n’ont pas suivi le m\u00eame mat\u00e9riau folk et oriental ni l’\u00e9quilibre acoustique et \u00e9lectrique que Page tenait du premier album jusqu’aux disques plus tardifs.<\/p>\n

Commencez par Led Zeppelin IV pour la s\u00e9rie la plus serr\u00e9e des morceaux les plus connus. Physical Graffiti pour l’\u00e9tendue compl\u00e8te en une seule publication. Led Zeppelin I pour l’origine et l’\u00e9nergie brute. Houses of the Holy pour la p\u00e9riode m\u00e9diane dans toute sa vari\u00e9t\u00e9. Le registre vocal de Plant, le travail de studio de Page, l’harmonie de Jones et la batterie de Bonham sont sur les m\u00eames disques. Les groupes d’apr\u00e8s n’ont pas gard\u00e9 ce m\u00e9lange avec la m\u00eame constance. De nouveaux auditeurs commencent encore par ce catalogue.<\/p>\n

<\/p>\n

\u00c0 lire aussi<\/h3>\n