{"id":9763,"date":"2019-12-23T13:00:00","date_gmt":"2019-12-23T12:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/riffsandbeats.com\/non-classe\/james-brown-fr\/"},"modified":"2026-11-09T07:11:55","modified_gmt":"2026-11-09T06:11:55","slug":"james-brown-fr","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/riffsandbeats.com\/fr\/chroniques\/artistes\/james-brown-fr\/","title":{"rendered":"James Brown – La pulsation la plus travaill\u00e9e"},"content":{"rendered":"

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Bandes Apollo, accents funk, le one<\/h3>\n

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James Brown ne demandait pas \u00e0 un groupe de tenir le tempo. Il le leur comptait pour qu’ils le suivent. Un genou lev\u00e9, une main baiss\u00e9e, un cri qui \u00e9tait aussi une entr\u00e9e : les Famous Flames, puis les J.B.’s, apprenaient \u00e0 suivre ce compte. N\u00e9 \u00e0 Barnwell, Caroline du Sud, le 3 mai 1933 et \u00e9lev\u00e9 \u00e0 Augusta, G\u00e9orgie, il monte par le gospel, les concours et une maison de correction. D\u00e8s 1956, \u00ab Please, Please, Please \u00bb transforme une pri\u00e8re en rituel de sc\u00e8ne, la cape, l’effondrement, le retour. La chanson continue apr\u00e8s l’arr\u00eat du disque. Elle s’arr\u00eate quand il le dit.<\/p>\n

La preuve qu’une salle live peut \u00eatre la composition arrive avec Live at the Apollo, enregistr\u00e9 le 24 octobre 1962 et sorti l’ann\u00e9e suivante apr\u00e8s qu’il a mis son propre argent derri\u00e8re un document dont King Records se m\u00e9fiait. Le th\u00e9\u00e2tre lui r\u00e9pond sur la bande. \u00ab Papa’s Got a Brand New Bag \u00bb en 1965 et \u00ab I Got You (I Feel Good) \u00bb d\u00e9placent l’accent hors du temps poli vers le scratch de guitare, le coup de cuivre, le grognement. \u00ab Cold Sweat \u00bb en 1967 est souvent appel\u00e9 le d\u00e9but du funk, \u00e9tiquette courte pour une histoire plus longue : il d\u00e9pouillait les chansons jusqu’au pouls depuis des ann\u00e9es et maintenant le pouls \u00e9tait la chanson.<\/p>\n

La soir\u00e9e qui fixe la l\u00e9gende pour ceux qui n’ont jamais achet\u00e9 les disques est film\u00e9e. Au T.A.M.I. Show en 1964, il suit une affiche d’adolescents et, quand les Rolling Stones doivent monter apr\u00e8s lui, le sol est d\u00e9j\u00e0 \u00e0 lui. La routine de la cape, les chutes \u00e0 genoux, le micro comme une baguette : rien de cela n’est d\u00e9cor sur une chanson. C’est la fa\u00e7on dont la chanson est dirig\u00e9e. En studio il travaille pareil, souvent vite. \u00ab Papa’s Got a Brand New Bag \u00bb est coup\u00e9 rapidement, le groupe apprenant le nouvel accent pendant que la bande tourne, d’o\u00f9 le son de d\u00e9couverte plut\u00f4t que de produit. Il a gard\u00e9 la prise o\u00f9 ce nouvel accent appara\u00eet.<\/p>\n

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La fin des ann\u00e9es 60 donne \u00e0 ce pouls une adresse publique. \u00ab Say It Loud, I’m Black and I’m Proud \u00bb en 1968 est un chant avec un backbeat, b\u00e2ti pour qu’une salle finisse la ligne. Il joue pour les troupes, il joue Boston la nuit apr\u00e8s l’assassinat de Martin Luther King et la ville tient debout et il parle affaires, possession des masters comprise, en m\u00eame temps que la musique. Tous les gestes politiques n’ont pas bien vieilli. La musique n’avait pas besoin des discours pour rester pr\u00e9cise. Un accord, r\u00e9p\u00e9t\u00e9 jusqu’\u00e0 tenir la chanson, faisait d\u00e9j\u00e0 le point.<\/p>\n

En 1970 le groupe change encore de temp\u00e9rature. Bootsy Collins, Catfish Collins, Fred Wesley, Maceo Parker : \u00ab Sex Machine \u00bb, \u00ab Super Bad \u00bb, \u00ab Soul Power \u00bb. La basse ne marche pas. Elle pique. The Payback en 1973 ouvre comme une menace puis s’installe dans un long groove o\u00f9 l’on peut rester. Il mettait des amendes aux musiciens pour un pas manqu\u00e9. Les amendes font partie de la l\u00e9gende et de la m\u00e9thode. Un disque de James Brown est un jeu d’instructions dansables, livr\u00e9 par un homme qui faisait plus confiance \u00e0 la r\u00e9p\u00e9tition qu’\u00e0 la m\u00e9lodie.<\/p>\n

Les ann\u00e9es 80 le samplent dans une seconde carri\u00e8re qu’il ne contr\u00f4lait pas toujours. Les producteurs de hip-hop soul\u00e8vent le grognement, le scratch, le one et b\u00e2tissent de nouvelles chansons sur une seconde de son groupe. Il continue de tourner. La routine de la cape ne devient pas une pi\u00e8ce de mus\u00e9e parce qu’il veut encore l’effondrement. Il meurt le 25 d\u00e9cembre 2006 et les disputes sur la succession lui survivent, note \u00e9trange pour un homme qui a pass\u00e9 cinquante ans \u00e0 essayer de poss\u00e9der ce compte.<\/p>\n

Ce qu’un chanteur prend chez lui, ce n’est ni un costume ni un split. Sa voix peut servir de baguette de chef. Mettez \u00ab Cold Sweat \u00bb ou la bande Apollo : le temps fort est une d\u00e9cision, prise en public, encore et encore. La salle doit tenir le m\u00eame rythme. Le hip-hop, le funk et chaque groupe qui s’amende pour tra\u00eener partent encore de ce compte.<\/p>\n

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