Un intro de guitarra es una firma que oyes antes de que el cantante se haya ganado una palabra. Estos diez todavía paran una sala.
10Black Sabbath – “Iron Man” Los pasos de Tony Iommi y el stomp de dos notas abren Paranoid (1970). El riff salió de una mano dañada y una SG afinada más grave. Tres notas, y la sala ya conoce la canción. Todavía suena como alguien que camina hacia el micro.
9Chuck Berry – “Johnny B. Goode” El intro Chess de 1958 es la gramática básica de la guitarra rock, doblado con el piano de Johnny Johnson hasta que los dos van como un solo motor. Berry escribió a un chico de pueblo que sabía tocar, y luego lo demostró él mismo. Todo guitarrista que empieza un solo con esa subida está citando ese single.
8The Kinks – “You Really Got Me” Dave Davies rajó el cono del altavoz con una cuchilla, y el single Pye de 1964 salió gruñendo. El riff son dos acordes y una queja. El garage rock, el punk y buena parte del metal pasaron luego por esa puerta sin pedir permiso.
7Jimi Hendrix – “Purple Haze” El tritono al inicio de Are You Experienced es una nota equivocada que acabó siendo la correcta. Hendrix lo grabó en Londres en 1967 con Noel Redding y Mitch Mitchell. El intro todavía hace inclinarse a la sala antes de que llegue la voz.
6AC/DC – “Back in Black” Angus y Malcolm Young escribieron el riff en las semanas tras la muerte de Bon Scott. El tema titular de 1980 abre como una campana lenta y dura. Brian Johnson aún no había ganado el mito. La guitarra sí. Duelo con backbeat, sin disculpas.
5Led Zeppelin – “Whole Lotta Love” El riff de Jimmy Page en Led Zeppelin II (1969) es una sola figura que hace inevitable el resto de la canción. El theremin llega después. El intro basta: el espacio, no la velocidad, como amenaza.
4Nirvana – “Smells Like Teen Spirit” Cuatro acordes, suave y luego fuerte, grabados con Butch Vig para Nevermind en 1991. Kurt Cobain dijo que intentaba escribir una canción a lo Pixies. El intro se convirtió en el timbre de la década: figura limpia primero, crash después.
3Guns N’ Roses – “Sweet Child O’ Mine” Slash ha dicho que la figura de apertura empezó como un ejercicio de dedos en el ensayo antes de que Appetite for Destruction (1987) la convirtiera en firma global. La Les Paul sube como una pregunta que la canción nunca termina de responder. Demasiado tocada, sí. Sigue siendo difícil de batir como saludo.
2The Rolling Stones – “(I Can’t Get No) Satisfaction” Keith Richards se despertó con el riff, lo grabó en un casete, y el single de 1965 puso un Maestro fuzz donde podría haber ido una sección de vientos. El intro es una queja con la que se puede bailar. Sesenta años después, el fuzz sigue sonando a rencor.
1Deep Purple – “Smoke on the Water” La figura de cuatro notas de Ritchie Blackmore siguió al incendio del casino de Montreux en diciembre de 1971, durante el concierto de Frank Zappa que Machine Head convirtió en letra. El riff es tan sencillo que no debería haber durado. Duró más que el edificio. Tararea dos notas en cualquier sitio y un desconocido las termina.
